絵notice

クロスドローイング

　お絵描きは、描く→修正する、を完成するまで繰り返す作業ですが、修正すべき点は、目を離して少し時間を置いた方が気付きやすいです。見慣れてしまうからでしょうね。

で、そのインターバル中に漫画とか動画を見てしまい、何よりも貴重な時間を失う、と。

見慣れるのが問題なら、インターバル中に他の絵を描けばいいじゃない、と気付き、なかなか好調です。「絵の気分転換に絵を描く」という変態性の高さが良い。

　白や暖色は大きく見えて、黒や寒色は小さく見える。美術の教科書や目の錯覚としてさんざん見聞きしてて「あ～確かにそ～ですね」と流していた。

　つい先日、下書きの上に色を置いてみたらバランスが変わることが知覚できた（画面下部の暖色が大きくなったことで重そうに見えた）。言葉でなく心で理解した！

　下書きの後、色を置いてみたらバランスに違和感がないか要チェックだな。

2024年2月17日

私は絵の他に料理も好きで、毎日必要に迫られることから、料理の方が練度が高いです。

先日、ゴルゴ13の絵を描いていて、「もうちょっと青い方がいいな」とか「左下がのっぺりしてるな」とかを感じ取って、それを修正すると実にしっくり来た感覚がありました。

これって料理に似てるな、と思いました。

味見して、味がボケているなと思ったら塩を足すような。

「だったらイケるぜ！」と言いたいところですが、料理の「目指す味」ほど明確に「目指す絵」はイメージできないんですよね。

でも実は料理も明確なゴールを描けているわけではなく、味見したときの違和感に従っているだけかも。違和感が無くなったときが完成、か。

2023年5月19日

　Procreateの「アクリル」が自分の思う油絵の具に近い書き味であることを見つけた。

　下地（すでに塗られた色）との混色には２種類あると思っていて、

私が求める油絵らしさとは、前者がキモで、それが「アクリル」で実現できたということです。

2023年5月9日

　昔買ったいろんな美術展の図録を引っ張り出して見る。やはり自分は油彩の迫力とか臨場感とか色の重なりが好きだな。

　自分の塗りの気に入らないポイントとして、いかにもデジタルな色ムラの無さとかキレイすぎるぼかしがある。目当ての色を作ってから塗るのではなく、原色の塗り重ねを試してみるか。

2023年5月8日

　引き続きドロシー。今度こそはと着彩しているが、これじゃない感がスゴい。正直、自分が目指す塗りがわからないのに、違和感だけは強烈にある。好みの線とか構図はイメージできるし、ある程度描けるんだが。

2023年4月22日

　YouTubeでビッグオーが無料公開されていて、いろいろ描きたくなってドロシーを描く。

　Procreateの『マスクをクリップ』が便利。「マスクをクリップ」したレイヤーは、下のレイヤーで色を塗った範囲にしか色が付かないというもの。

　絵のパーツごとにレイヤーを分けて、１度だけ丁寧に塗れば、後は「マスクをクリップ」すれば、はみ出しを気にせずに済むという優れもの。

　境界がキレイすぎるのが絵柄によってはデメリットかも。

2023年4月8日

　トップガンマーヴェリックのフェニックスを描いた。階級章とかの小物を描くと絵が締まって気持ちいい。

　アナログの油彩画を描かねばならんので、エド・ハリスに続きまた白黒で終わらせた。着彩に苦手意識があるというのもある。白黒はけっこう描けるようになってきたんだがなぁ。